當前位置: 中外美術網 > 中外聚焦

中國私人美術館自我造血仍難行
信息來源:中外美術網 文章作者:網站編輯 發布時間:2019-08-19

全球各地,藝術收藏家們已經不能滿足于將自己的藏品陳放于家中一隅或者捐贈給公立博物館了,他們正在努力建造和運營屬于自己的私人美術館。而這一舉措也正在潛移默化地改變民營藝術機構在藝術界的角色和作用。事實上這些年來公眾與私人美術館之間的聯系越來越緊密。中國的私人美術館起步較晚,但數量增長迅速,“公共化”將是他們實現可持續發展的過程中所不得不研究和實踐的課題。

中國的私人美術館起步較晚,但數量增長迅速

早在2010年的時候,衛報就曾對全球各地正在崛起的各種私人博物館進行報道。大批的當代藝術收藏家們為了向公眾展示他們的收藏品正在建造私人博物館。中國、墨西哥、希臘和澳大利亞,這些地區都聚集了許多實力雄厚的收藏家,并且擁有著名的達明安·赫斯特(Damien Hirst),翠西·艾敏(Tracey Emin)和克里斯·奧弗里(Chris Ofili)等藝術家的作品。衛報還提到蘇富比歐洲主席奧利弗·巴克(Oliver Barker)對這一現象的看法:如果收藏家們只是把自己的藏品捐贈給公立博物館的話,他們體驗不到根據自己的品味創建出的具有個人風格的博物館的“創造性參與感”,所以,私人博物館還有一個新的標簽叫做“自我定制”(ego-seums)。比如古根海姆博物館就是所羅門·R·古根海姆為他的藝術收藏而開設的。

對于作為創始人的藏家來說,私人美術館的裨益當然也不止滿足自己對藝術的熱愛那么簡單,通過從事慈善獲得自我價值的實現,以及取得稅收優惠,也在建造私人美術館的決策中起到至關重要的作用。

雖然建造私人美術館的初衷五花八門,完全取決于收藏家個人,但世界上那些最為知名、受人景仰的機構,在運營宗旨方面卻都大同小異。

一家美術館一年的運營費用大約在多少錢?據MoMA2018年財報顯示,不包括購買藝術品的收藏經費,年度運營總支出約為2億美元。

這大概是一個什么樣的概念?今年,泰康保險集團創辦人、董事長兼首席執行官陳東升宣布,“泰康美術館”正式啟動,在泰康官方承諾中提到“每年拿出不超過企業稅后凈利潤的2%來完善收藏”,2%到底是多少錢?以2018年公布的2017年財報看,泰康保險的稅后凈利潤約為80億元人民幣,2%是1.6億,這約等于紐約MoMA近年來年度運營費的十分之一。

要知道,國內私人美術館運營費用主要是靠經營者自掏腰包在維持。但要想美術館能長久的運營下去,僅靠個人資金投入只會是一個“無底洞”。就比如“中國風景:2019泰康收藏精品展”,即便在業界擁有相當好的口碑,仍難以回本——近兩個月的展期,約有兩萬余名觀眾,然而相對于數百萬元展覽成本的投入來說,別說賺錢,就連“打平”都很難。

外灘美術館、松美術館、復星藝術中心、龍美術館

左起:外灘美術館、松美術館、復星藝術中心、龍美術館

1、國家政策扶持尚不完善

美術館對于公眾知識以及地區文化都有著極大的公益促進作用。對于國家政府而言,應當大力推動并制定相關政策予以扶持。

在西方,捐獻美術館充抵稅收或者遺產稅的做法已經實行。面對巨額的遺產稅,很多人選擇將財富轉化為藝術品,捐贈給美術館,并且也為美術館的運營捐贈一些基本費用。這樣一來,美術館的收藏豐富了,日常的運營費用也能得到基本保障。

2、贊助人體系有待成熟

贊助人體系與規模在國內的發展也相對有限。對西方的富人而言,只要將這部分應當作為稅收交給國家的錢用來捐助美術館,不僅可以成為美術館的理事會成員,還能世代享受捐贈藝術的美名,何樂而不為?而目前在中國,美術館的捐贈者大多仍以情懷為主,這樣致使美術館能接受到的捐贈相當有限,尤其對于私人美術館來說更是如此。

3、衍生品的銷售沒有想象中理想

2017年,故宮文創的銷售收入已經達到15億元——超過1500家A股上市公司的收入。

單霽翔表示,“故宮是差額撥款單位,國家每年提供54%的經費,46%靠自己來掙。我們的影響力大了之后,IP值就大了。”但要私人美術館達到故宮IP價值的高度,難度可見一斑。

據今日美術館2018年年報顯示,設計商店及文化藝術服務占據美術館創收的16%,約788萬人民幣。這個數字相對故宮來說僅冰山一角。然而,這已經是私人美術館中相當不錯的表現了。

要知道文創收益很大程度上需要依賴展覽的人氣。因此,文創這條路對于目前國內的私人美術館來說,道阻且長。

4、一場高人氣展覽能拉回整年的展覽赤字

一個高人氣的展覽產生的收益能立馬緩解美術館的財政壓力。那如何辦一個高人氣的展覽呢?

美術館既要增加影響力,維持營生,又必須履行它支持當代藝術發展的義務。或許有些學術價值高的展并不會吸引那么多人,而網紅展又略乏深度,因此美術館需要計劃各類展覽的比例,使得兩方面達成平衡。

5、以藏養藏,填補收藏經費

對西方博物館而言,置換藏品的行為是常見的。今年2月,在倫敦蘇富比的拍賣會上,紐約現代藝術博物館(MOMA)送拍德國表現主義藝術家恩斯特·路德維希·基希納(Ernst Ludwig Kirchner)的《沙發上的女孩》,所得將繼續購入新的收藏。無獨有偶,今年3月底,由所羅門·R·古根漢美術館(The Solomon R. Guggenheim Museum)館藏的趙無極《無題》于香港蘇富比上拍,以1億港元落槌,加傭金1.16億港元成交,拍賣收益將撥歸藝術基金。

據美國博物館聯盟(The American Alliance of Museums)規定,只允許在將收益用于購買其它藏品時,才可以出售或交換現有藏品。這樣的規定,既約束了美術館不得將收益私有化,也保證美術館的購藏能在資金缺少的情況下也能實現自循環。

一般而言,美術館購買的均是新的年輕的當代藝術家的作品,而出售的時間已經是這些藝術家成熟之后了。因此,一件館藏作品往往能換置多件青年藝術家的作品。在幫助他們成長的同時,也完成了美術館應盡的使命。

6、品牌活動將帶來可觀收入

品牌對于私人美術館而言,是非常重要的贊助人。2019年,Dior將繼續贊助古根海姆國際藝術節慶祝晚宴,這將是Dior連續第七年成為該晚宴的主要贊助商。該晚宴是為博物館籌集資金贊助而舉辦的重要活動,同時也是紐約市的重要社會活動,會吸引了眾多國際上最有聲望的藝術商和藏家前來參加。據館長阿姆斯特朗稱,2018年的晚宴上已經募集到了不止210萬美元。

在國內,有前瞻性的美術館管理人已經意識到品牌贊助的重要性。今日美術館館長高鵬上任的前兩年,80%的時間就都花費在找贊助商上。高鵬以自身經驗談到,獲取品牌贊助的最佳時間一般在7、8月。“一到七、八月,我們就要考慮第二年的贊助商,所有的國際大牌都是在7、8月開始考慮第二財年的規劃。如果錯過了這個時間,有再好的case,它也沒有錢給你了。

因此,私人美術館若想拉到合適的贊助,需要早做在準備,更需要花些心思在品牌的活動策劃上。

7、背靠美術館帶動相關產業發展

雖然美術館不能直接產生經濟效益,卻能大大促進周邊其他產業的消費提升,比如零售藝術空間、購物藝術中心、文化藝術地產、藝術酒店、藝術文化旅游等。

8、品牌加盟未來可期

美術館本身就是一個大IP,如何利用好這個IP創造更高價值是美術館管理人需要思考的。1986年,托馬斯·克倫斯成為古根漢姆博物館的館長,與其他博物館長保守的治理風格不同,克倫斯一直強調“經營”博物館,“收益”、“績效”、“規模經濟”這些經濟學或管理學中的術語成為他工作中的重要衡量標準。當時古根海姆博物館所面臨的最嚴峻的問題,就是與其他博物館爭奪觀眾。為了擴大影響力、節約成本、降低運營風險,克倫斯發起了古根海姆全球連鎖式博物館經營模式,以應對全球博物館多少都面臨的資金緊張的問題。

雖然費用高昂,但加盟的美術館也獲得了非常可觀的收益。畢爾巴鄂古根海姆美術館無疑是古根海姆全球擴張計劃中最成功的案例。10年間,這座城市更是從一座環境問題嚴重、工業結構陷入危機的城市,轉變為歐洲生活、旅游、投資條件最好的城市之一。參觀人數不到一年內就達400萬人次,直接門票收入即占畢爾巴鄂市年收入的4%,而帶動的相關收入則占到20%以上。

然而,雖然如此,現階段國內私人美術館要做到值得品牌加盟的距離還很遙遠。不過,這未嘗不是一個可以努力嘗試的方向。

中經文化產業

日前,上海油畫雕塑院美術館副館長傅軍發表了一篇題為《新建美術館面臨共同挑戰:拿什么立館?》。文中,她犀利地指出當下美術館存在的一些問題,并提出,藏品才是立館之本、選址的好壞是美術館未來發展成敗的先決條件等見解。

擁有美麗的一池碧水的海牙市立美術館,是荷蘭為數不多的高質量現代與當代藝術館之一。這里擁有世界上最為豐富的蒙德里安收藏

蘇州博物館是國內少有的幾座熱點博物館。除了歸功于建筑大師貝聿銘先生親自操刀設計之外,另一個很重要的因素就是它位于拙政園、獅子林和忠王府旁邊,與世界文化遺產和歷史街區乃至整個蘇州古城連成一片,且風貌統一,又有現代特色

打造一座成功的美術館,藏品才是立館之本,沒有優質的藏品資源和相應的典藏研究,那么美術館將巧婦難為無米之炊

有效盤活地方文化資源,將為一座新建美術館鋪墊一個很高的起點,也將為后續美術館的經營發展持續助力

美術館的展示空間,要立足當下,面向未來,兼顧現實需要和長遠需求。當然,美術館設計的超前性,建立在對美術發展的深度了解與未來預判之上

目前美術館建設似乎正在成為一種潮流和趨勢。

在筆者看來,部分新建美術館存在著“虛胖”的狀況,外表顯眼,內在孱弱。這種狀況折射出人們在美術館認知上存在的誤區,有必要引起社會各方的關注。

美術館的硬件與軟件之間,存在著嚴重的缺口

國內部分美術館建設明顯有別于一些發達國家,后者通常是先有數量眾多的藏品,為了這些藏品資源向社會開放,才建立藝術類博物館,也就是美術館。因此,一些發達國家的美術館絕大部分的展示空間是用來做藏品的固定陳列,只有小部分空間,用于做3-6個月不等的臨時展覽。

國內的美術館情況不太一樣,首先我們的藏品資源有限,很多美術館建成之初幾乎沒有什么藏品。到目前為止,鮮少有美術館設立常設展廳,極大部分美術館都是需要用臨時展覽去填充。這就意味著,如果美術館面積越大,展覽的數量就要越多。然而,現階段,國內優質的展覽資源十分有限,專業從事學術研究和展覽策劃的人才又很稀缺。因此,美術館的硬件與軟件之間極不相稱,存在著缺口。

這就是為什么我們看到不少美術館徒有華麗外表,內部充斥著一些低質量的展覽。更為遺憾的是,有些美術館建成之后,由于缺乏必要的展覽經費和專業人才,只能關閉一些展廳,任其長期閑置。

眾所周知,打造一座成功的美術館,藏品才是立館之本,沒有優質的藏品資源和相應的典藏研究,那么美術館將巧婦難為無米之炊。另外,展覽是美術館的主業。

優質的展覽一方面需要專業的人才,另一方面還需要必要的展覽經費。如今美術館專業化的人才基本集中在北上廣等一線都市,三、四級城市新建的美術館的專業人才缺口甚大。

選址的好壞,是美術館未來發展成敗的先決條件

藝術發展到今天,它不再是端坐在象牙塔里供人朝圣的對象,也不再僅僅是生活的點綴,很多時候,它是生活的一部分,甚至就是生活本身。

因此,美術館的存在一定程度上決定了這座城市的生活品質和生存環境,所以它就應該位于我們日常生活的核心區域,一來方便參觀,二來與人們的關系密切,從而對城市居民的精神文化生活產生持久深入的影響。

目前我們經常會看到,在一個前不著村后不著店,相對開闊,也相對交通不便的地方,會聳立起一座座新建的美術館。這些貌似現代的美術館建筑,往往因地處城市的偏遠地區,與當地的城市歷史文脈幾乎沒有什么關系,也難以形成個性化的地方特色,極易同質化。

如何利用現有的歷史文化資源做好美術館選址這篇大文章,其實考驗著決策者們的智慧和擔當。選址的好壞,是一座美術館與博物館未來發展成敗的先決條件。

比如蘇州博物館,是國內少有的幾座熱點博物館,除了歸功于建筑大師貝聿銘先生親自操刀設計之外,很重要的因素,就是它位于拙政園、獅子林和忠王府旁邊,與世界文化遺產和歷史街區乃至整個蘇州古城連成一片,且風貌統一,又有現代特色。蘇博“不高不大不突出”的設計理念,也讓蘇州博物館新館很快成為城市更新的樣板。

綜上所述,假如選址前能真正征求相關專家的意見,利用所在區域的名勝古跡、歷史街區和名人資源,將有效地盤活地方文化資源,為一座新建美術館鋪墊一個很高的起點,也將為后續美術館的經營發展持續助力。

借助行業專家意見,為美術館建筑設計的科學性和合理化保駕護航

公共美術館建設是一項專業性非常強的工作,為了提高公共美術館投資決策的科學化水平,

首先在選址之初就應該廣泛聽取美術館、博物館等相關行業專家的意見。

目前,國內很少有對美術館設計有專門研究的建筑師,而一些擅長美術館設計的國外設計師,又存在著文化上的差異,因此,積極聽取美術館、博物館相關行業專家的意見,是公共美術館建設決策科學化和合理化的保證之一。

但如今很多的公共美術館建設的專家論證會,大多是在選址已經完成、建筑方案基本落定的情況下召開的。換句話說,建設的大框架已確定,只讓專家提一些無關痛癢的修改建議。所以,這樣的專家論證會成為一種擺設,一道程序。

其次,美術館建筑不同于一般的公共建筑,設計之初就要對內外兩條動線的規劃、不同的空間感受、視覺的整體呈現、不同燈光的配置、標識與導視系統等都要作出充分的考慮和研究,因為所有這些都將決定和影響今后展覽的邏輯性、便捷性、舒適度和可觀性。

然而,如今部分公共美術館為了凸顯它的外在形象,成為地標性建筑,片面追求外型的奇特與視覺沖擊力,做一些大而無當的設計。另有一些為了追求空中俯視的所謂造型效果,添加了很多毫無意義的多余之筆。更有甚者,為了開幕的氣派,把中廳或走廊設計成像商場那樣華麗麗的大空間,這種鋪張之風,是對美術館空間資源的一種極大浪費。

再有,美術館展示空間的設計,必須尺度適當,既要有適合小的架上藝術作品展示的空間,也要有適合大型裝置、影像等各種當代藝術展示的多元化空間。

現在很多體量巨大的新建美術館,普遍采用了大尺度、大空間,給后續的展覽策劃和布置帶來很多難題,也勢必增加分割、搭建等布展成本。經常由于作品大小無法與空間匹配,導致展示效果深受影響,大打折扣。

除此之外,美術館的展示空間,需要有一定的靈活性與可變性,以適應不同展覽的需求;還要立足當下,面向未來,具有一定的預見性和超前性,以兼顧現實需要和長遠需求。

當然,美術館設計的超前性,是建立在對美術發展的深度了解與未來預判之上,所以必需借助美術行業專家的意見,為美術館建筑設計的科學性和合理化保駕護航。

中國私人美術館自我造血仍難行

 
  編輯推薦
·中國私人美術館自我造血仍難行
·比利時藝術家指責葉永青抄襲,葉
·當藝術介入鄉村——中國鄉村在地
·以蒂勃·柯瑟努斯為例,看匈牙利
·自由港——最大的無人參觀的博物
·西安2017中國當代藝術研討會引發
·空降八爪魚:城市中的充氣雕塑
·首屆亞洲雙年展暨第五屆廣州三年
·攝影大師帕特里奇 用“玩”的心
·艾未未之5年“推特錄”
  精選圖片
  信息排行
為什么“搜索”未來力量?
畢加索:從“被蔑視”到“時代偉
九成藝術品裸奔 8億多蛋糕無人敢
瑪麗娜·阿布拉莫維奇:一位藝術
范曾臭罵黃永玉:蝜蝂外傳——為
廣州美術學院設計學院院長童慧明
VOGUE五周年精粹展,盛大開幕
胡介鳴: 一分鐘的一百年
法國藝術品“股市”以開張
宋莊藝術節:三火燒木 毀 還是三
關于我們    |   美術家百科入駐    |   聯系我們(總部)    |   各地分站    |   版權及申明

版權所有©2008-2018 中外視覺藝術院丨中外美術網丨最佳分辨率1024x768   
Copyright©2008-2018 www.972940.icu All rights reserved.
蜀ICP備10005508號-2


手机泰山